martes, 27 de mayo de 2014

Primer adelanto de la película "Libertador" con Edgar Ramírez


"Amor, guerra y traición" en la vida de El Libertador desde su perfil mas humano, recreando un viaje a través del imaginario visual latinoamericano del siglo XIX", en esta producción de San Mateo Films y Producciones Insurgentes, que se asociaron para hace este film con Silver Screen, INC y Wmg Film Gmbh, cuyo estreno esperamos desde el año pasado.

El debut en Venezuela de la película de Alberto Arvelo está anunciado para el próximo 24 de julio.
"Consumada su victoria sobre las formidables fuerzas del imperio español, Simón Bolívar logra La independencia de varias naciones y establece la primera unión de naciones independientes de América Latina.", dice la nota promocional.


Edgar Ramírez es el protagonista de "Libertador" y forman parte del elenco María Valverde, Erich Wildpret, Iwan Rheon, Orlando Valenzuela, Juana Acosta, Manuel Porto, Alejandro Furth, Imanol Arias y Danny Huston.

Producida por: Ana M. Loehnert, Winfried Hammacher, Alberto Arvelo 
Escrita por: Timothy j. Sexton 
Dirigida por: Alberto Arvelo 
Diseño de Vestuario: Sonia Grande
Música: Gustavo Dudamel 
Diseño de Producción: Paul Denham Austerberry 
Montaje: Tariq Anwar
Dirección de Fotografía: xavi Giménez 
Productor Asociado: Pedro Mezquita 
Productores Ejecutivos: Edgar Ramírez, María A. Guerrero Rocca
Co Productor: José Luis Escolar 


facebook.com/libertadorfilm - @libertadorfilm


Buika - Jodida pero contenta


 .

Los cinco nuncas de Steve Jobs


domingo, 25 de mayo de 2014

Luis Chataing cayó en Barquisimeto, pero ya se recupera

El popular Luis Chataing, humorista, locutor y presentador venezolano, sufrió un percance este domingo durante la presentación de su show ‘Por todos los medios’ en el Teatro Juares de Barquisimeto.
Justo comenzando la presentación, Chataing sale al escenario en medio de luces y humo. Algo confundido por la poca visión, se adelantó mucho en la tarima y cayó al foso del Teatro, desplomándose varios metros.
Tras la caída, Luis fue atendido rápidamente por el personal del lugar. A pesar de que informó vía Twitter que se encuentra bien, la función fue reprogramada para junio.

Foto de @hectorpalma17

domingo, 18 de mayo de 2014

Más biografías en Cinecelarg3 en mayo y parte de junio

LUNES  19/ 5:00 pm y 7:00 pm
EL PROCESO DE JUANA DE ARCO (Procès de Jeanne d'Arc ) Francia, 1962. 70 min

Director: Robert Bresson
Guión: Robert Bresson
Música: Francis Seyrig
Fotografía: Léonce-Henry Burel
Reparto: Florence Delay, Jean-Claude Fourneau, Marc Jacquier, Roger Honorat, Jean Gillibert
Productora: Agnes Delahaie Productions
Sinopsis: Edad Media, guerra de los Cien Años (1339-1453). Después de ser capturada en una batalla contra las tropas inglesas que habían invadido Francia, Juana de Arco, la Doncella de Orleáns, que contaba sólo 19 años, fue encarcelada y procesada por un tribunal eclesiástico que la acusó de brujería y la condenó a morir en la hoguera (1431). Durante los interrogatorios, la joven afirmaba haber tenido visiones y oído voces que le encomendaron la misión de salvar a Francia de los invasores ingleses.
Premios
-Cannes: Premio Especial del Jurado, Premio OCIC
-Seminci: Espiga de Oro: Mejor película


MARTES  20/ 5:00 pm y 7:00 pm

FROST VS NIXON, LA ENTREVISTA DEL ESCANDALO (Frost/Nixon) USA, 2008. 122 min

Director: Ron Howard
Guión: Peter Morgan (Obra: Peter Morgan)
Música: Hans Zimmer
Fotografía: Salvatore Totino
Reparto: Frank Langella, Michael Sheen, Rebecca Hall, Toby Jones, Kevin Bacon, Matthew Macfadyen, Oliver Platt, Sam Rockwell, Andy Milder, Gabriel Jarret, Kate Jennings Grant, Patty McCormack, Jim Meskimen, Clint Howard
Productora: Imagine Entertainment / Working Title Films

Sinopsis: Adaptación de la obra teatral de Peter Morgan sobre la entrevista del periodista David Frost al presidente Nixon. Durante los tres años que siguieron a su salida de la Casa Blanca, Richard Nixon permaneció en silencio. Sin embargo, cuando en el verano de 1977 concedió una entrevista para hablar de su mandato y del caso Watergate, sorprendió a todos al escoger a David Frost. Incluso el equipo del periodista no estaba muy seguro del éxito de la entrevista ¿Podría Nixon eludir las preguntas acerca de su papel en uno de los casos más escandalosos en que se había visto implicada la Casablanca? ¿Podría Frost arrancar respuestas claras a un hombre que era un maestro de la evasiva y el subterfugio?
Premios
-5 Nominaciones al Oscar, incluyendo mejor película, director
-5 Nominaciones al Globo de Oro, incluyendo mejor película, bso, guión
-6 Nominaciones a los BAFTA, incluyendo mejor película, director y actor (Langella)
-American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año
-4 Nominaciones Critics' Choice Awards: Mejor película, director, actor y guión
-Asociación de Críticos de Chicago: 2 Nominaciones

MIERCOLES  21/ 5:00 pm y 7:00 pm
BETTIE PAGE (The Notorious Bettie Page) USA, 2005. 91 min

Director: Mary Harron
Guión: Mary Harron & Guinevere Turner
Música: Mark Souzzo
Fotografía: Mott Hupfel
Reparto: Gretchen Mol, Chris Bauer, Lili Taylor, Jonathan M. Woodward, David Strathairn, Cara Seymour, Jared Harris, Sarah Paulson, John Cullum, Matt McGrath, Austin Pendleton, Norman Reedus, Dallas Roberts, Victor Slezak, Tara Subkoff
Productora: Picturehouse / HBO Films
Sinopsis: Historia de la famosa pin-up de los años 50 Bettie Page, cuyas legendarias fotografías provocaron el escándalo y la investigación del Senado Norteamericano por acusaciones de pornografía.

JUEVES 22/ 5:00 pm y 7:00 pm
EL FABULOSO ANDERSEN (Hans Christian Andersen) USA, 1952. 112 min
Director: Charles Vidor
Guión: Moss Hart, Ben Hecht (Historia: Myles Connolly)
Música: Walter Scharf (Canciones: Frank Loesser)
Fotografía: Harry Stradling

Reparto: Danny Kaye, Farley Granger, Zizi Jeanmaire, Joseph Walsh, Philip Tonge, Erik Bruhn, Roland Petit, John Brown, John Qualen, Jeanne Lafayette
Productora: Samuel Goldwyn Company
Sinopsis: Dinamarca, siglo XIX. El zapatero Hans Christian Andersen tiene alborotada a toda la chiquillería del lugar con el relato de sus fantásticas historias. El alcalde, presionado por el maestro, que considera nefasta la influencia de Andersen sobre los niños, lo obliga a abandonar el pueblo. Biografía del célebre escritor danés, autor de cuentos como "El patito feo", "El soldadito de plomo" o "Las zapatillas rojas".
Premios
-6 nominaciones al Oscar, incluyendo direcc. artíst. (color) y banda sonora
-Globos de oro: Nominada Mejor película musical/comedia y actor (Kaye)

VIERNES  23/ 5:00 pm y 7:35 pm
TOPSY – TURVY (Topsy-Turvy) Reino Unido, 1999. 160 min
Director: Mike Leigh
Guión: Mike Leigh
Música: Arthur Sullivan & Carl Davis
Fotografía: Dick Pope
Reparto: Jim Broadbent, Allan Corduner, Timothy Spall, Lesley Manville, Shirley Henderson, Katrin Cartlidge, Dexter Fletcher, Sukie Smith, Roger Heathcott, Wendy Nottingham, Stefan Bednarczyk, Francis Lee, William Neenan, Adam Searle, Martin Savage
Productora: Thin Man Films / October Films / The Greenlight Fund / Newmarket Capital Group
Sinopsis: Drama musical ambientado en el siglo XIX. Narra la rivalidad entre dos artistas londinenses: Gilbert y Sullivan, guionista y compositor respectivamente. Gilbert (Broadbent) es un auténtico caballero. Sullivan (Corduner), en cambio, es casi un libertino. Durante años, los dos trabajaron juntos deleitando al público con sus populares óperas cómicas. Pero, en 1884, al no contar su última obra con el apoyo de la crítica, las diferencias entre ellos salieron a flote. Sullivan quiso dejar a Gilbert para componer música más seria; pero ambos estaban obligados contractualmente a hacer un nuevo trabajo.
Premios
-2 Oscars: Mejor vestuario, maquillaje. 4 nominaciones
-Premios BAFTA: Mejor maquillaje. 5 nominaciones, incluyendo mejor film británico
-Venecia: Mejor Actor (Jim Broadbent). 2 nominaciones
-premios del Círculo de críticos de Nueva York

SABADO  24/ 5:00 pm y 7:00 pm
MONSTRUO (Monster) USA, 2003. 110 min
Director: Patty Jenkins
Guión: Patty Jenkins
Música: BT
Fotografía: Steven Bernstein

Reparto: Charlize Theron, Christina Ricci, Bruce Dern, Scott Wilson, Pruitt Taylor Vince, Lee Tergesen, Annie Corley, Marc Macaulay
Productora: Newmarket Films / Media 8 Entertainment / DEJ Productions
Sinopsis: Basada en hechos reales. Aileen Wuornos (Charlize Theron) es una prostituta que fue ejecutada en 2002 en el estado de Florida, tras confesarse autora de seis asesinatos, incluido un policía. Aileen declaró que había matado en defensa propia, como reacción a los violentos ataques que sufria mientras ejercía su oficio. Al borde de la desesperación y del suicidio, conoce un día en un bar a Selby Wall (Christina Ricci), una joven lesbiana, que ha sido enviada por sus padres a vivir con su tía para "curar su homosexualidad". Wuornos, víctima de una trágica infancia llena de abusos, rápidamente se enamora de Selby, encontrando en ella una razón para vivir. Incapaz de encontrar un trabajo digno, Wuornos sigue ejerciendo la prostitución. Cuando uno de sus clientes la maltrata, ella lo mata en defensa propia, comenzando así una trágica cadena de asesinatos. Esta es la historia de una asesina, pero también una historia de amor entre dos inadaptadas.
Premios
-Oscar: Mejor actriz (Charlize Theron)
-Globo de Oro: Mejor actriz de drama (Charlize Theron)
-National Board of Review: Mejor actriz
-American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año
-Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor actriz (Charlize Theron)
-Festival de Berlín: Oso de Plata - Mejor actriz (Charlize Theron)
-Nominada Premios BAFTA: Mejor actriz (Charlize Theron)
-Critics' Choice Awards: Mejor actriz (Theron)
-Asociación de Críticos de Chicago: Mejor Actriz (Theron)

DOMINGO  25/ 5:00 pm y 7:00 pm
LA  OTRA CARA DE DIOS (Stealing Heaven) USA, 1988. 108 min
Director: Clive Donner
Guión: Chris Bryant (Novela: Marion Meade)
Música: Nick Bicât
Fotografía: Mikael Salomon
Reparto: Derek de Lint, Kim Thomson, Denholm Elliott
Productora: Amy International
Sinopsis: Francia, Edad Media (siglo XII). El film se inspira en la romántica relación amorosa entre el filósofo y teólogo Abelardo (1079-1142) y su joven pupila Eloísa (1101-1162). En cuanto se conocieron, se enamoraron, pero tuvieron que mantener su amor en secreto debido al voto de castidad de Abelardo.

LUNES  26/ 5:00 pm y 7:00 pm
GREY GARDENS (Grey Gardens) USA, 2009. 104 min
Director: Michael Sucsy
Guión: Michael Sucsy, Patricia Rozema (Historia: Michael Sucsy)
Música: Rachel Portman
Fotografía: Mike Eley

Reparto: Drew Barrymore, Jessica Lange, Jeanne Tripplehorn, Daniel Baldwin, Justin Louis, Arye Gross
Productora: Et Cetera Films / HBO Films / Specialty Films
Sinopsis: Las protagonistas, una tía y una prima de Jackie Kennedy, son dos mujeres excéntricas que viven aisladas y rodeadas de toneladas de basura en Grey Gardens, la ruinosa mansión de verano que los Bouvier, una aristocrática familia de origen francés, tenía cerca de Long Island. En 1973, a raíz de la orden de desahucio de la casa por razones sanitarias, un equipo de cine se dispuso a rodar allí un documental. Las dos mujeres vieron en ello una oportunidad de mostrar sus dotes artísticas. Su situación, aireada por la prensa amarilla, afectó tanto a la imagen pública de la viuda de Kennedy que fue a visitarlas.
Premios
-2 Globos de Oro: Mejor película para TV, actriz para TV (Barrymore). 3 nominaciones
-6 Emmy: Incluyendo mejor telefilm, actriz (Lange). 17 nominaciones
-Critics' Choice Awards: Mejor película para TV

MARTES  27/ 5:00 pm y 7:00 pm
SÜSKIND (Süskind) Holanda, 2012

Director: Rudolf van den Berg
Guión: Rudolf van den Berg, Chris W. Mitchell
Fotografía: Guido van Gennep
Reparto: Karl Markovics, Chava Voor in 't Holt, Jeroen Spitzenberger, Tygo Gernandt, Katja Herbers, Nyncke Beekhuyzen
Productora: Fu Works / Cadenza Films B.V. / Verenigde Arbeiders Radio Amateurs (VARA)
Sinopsis: Film basado en la historia del judío alemán Walter Süskind, quien como gestor de las deportaciones de Ámsterdam parecía ser un colaboracionista con los nazis, pero que a escondidas salvó docenas de adultos y entre 800 y 1.000 niños. Nota y fotos


MIERCOLES  28/ 5:00 pm y 7:00 pm
UN MUNDO DE AMOR Italia, 2002. 86 min

Director: Aurelio Grimaldi.
Guión: Aurelio Grimaldi, Anna Maria Coglitore
Fotografía: Massimo Intoppa
Reparto:Arturo PagliaGaetano Amato, Loredana Cannata,Sandra De FalcoMariolina De FanoEmilio De MarchiGuia Jelo, Diego Pagotto.
Productora: Impresa Pubblici Esercizi, Ministero per i Beni e le Attività Culturali (MiBAC)
Sinopsis: La historia se centra en el inicio de la carrera de Pasolini. The year is 1949. Pasolini is in his late twenties and teaches literature in the village of Ramuscello in Friuli.El año es 1949. Pasolini es de unos treinta años y enseña literatura en la aldea de Ramuscello en Friuli. His fascination with young boys gets him into trouble: there are rumours that he has abused three underaged boys. Su fascinación por los muchachos jóvenes lo mete en problemas: hay rumores de que ha abusado de tres niños menores de edad.Pasolini's father, a war hero, is broken, the local people are indignant and the authorities want Pasolini to leave town. El padre de Pasolini, un héroe de guerra, se quiebra, la población local se indigna y las autoridades quieren que Pasolini salga de la ciudad. The Communist Party, of which he is a member, expels him. El Partido Comunista, del cual es miembro, lo expulsa. He flees with his mother to Rome. Huye con su madre a Roma. While she is forced to take a job as a housekeeper in a wealthy family, Pasolini takes his first steps in the Italian film world as an extra.Un mondo d'amore is based on true events. Mientras que ella se ve obligada a tomar un trabajo como ama de llaves en una familia rica, Pasolini da sus primeros pasos en el mundo del cine italiano.


JUEVES  29/ 5:00 pm y 7:00 pm
LA CONSPIRACIÓN (The Conspirator) USA, 2010. 122 min

Director: Robert Redford
Guión: Gregory Bernstein, James D. Solomon
Música:Mark Isham
Fotografía: Newton Thomas Sigel
Reparto: James McAvoy, Robin Wright, Kevin Kline, Evan Rachel Wood, Danny Huston, Justin Long, Tom Wilkinson, Alexis Bledel, Johnny Simmons, Norman Reedus, Jonathan Groff, James Badge Dale, Toby Kebbell, Stephen Root, Colm Meaney, John Cullum
Productora: The American Film Company / Wildwood Enterprises
Sinopsis: En 1865, tras el asesinato de Abraham Lincoln, ocho personas son detenidas y acusadas de conspirar para matar al presidente, al vicepresidente y al secretario de Estado. Entre ellas está Mary Surratt (Robyn Wright), la dueña de una pensión, donde John Wilkes Booth (Toby Kebbell), el autor material del magnicidio, y sus cómplices se reunieron y planearon el atentado. Mientras el resentimiento contra el Sur domina a las autoridades de Washington, el joven abogado Frederick Aiken (James MacAvoy), héroe de guerra unionista, se ve obligado a defender a Surrat ante un tribunal militar. Sin embargo, muy pronto empieza a sospechar que su defendida podría estar siendo utilizada como señuelo y rehén para capturar a su hijo John (Johnny Simmons).


VIERNES  30/ 5:00 pm y 7:15 pm
BATHORY LA CONDESA DE SANGRE (Bathory) Eslovaquia, 2008. 138 min
Director: Juraj Jakubisko
Guión: John Paul Chapple, Juraj Jakubisko
Música: Simon Boswell
Fotografía: Ján Duris
Reparto: Anna Friel, Karel Roden, Hans Matheson, Vincent Regan, Franco Nero, Bolek Polívka, Deana Horváthová, Antony Byrne
Productora: Coproducción Eslovaquia-República Checa-Reino Unido-Hungría-USA; Eurofilm Stúdió / Film and Music Entertainment / Jakubisko Film Slovakia / Sola Media
Sinopsis: El truculento cuento de la Condesa Elisabeth Bathory ha sido narrado por historiadores, escritores, poetas, músicos, pintores y directores de cine. La tradición cuenta que la Condesa Bathory fue la mayor asesina de la historia de la humanidad. La condesa torturaba a sus víctimas, solo mujeres, antes de matarlas. Se bañaba en su sangre y les arrancaba la carne con los dientes cuando aún vivían. ¿Pero es eso verdad? En cuatro siglos, no se ha descubierto ningún documento que aclare lo que pasó realmente. Esta película se opone diametralmente a la conocida leyenda.

SABADO  31/ 5:00 pm y 7:40 pm
VENUS NEGRA (Vénus noire) Francia, 2010. 162 min

Director: Abdellatif Kechiche
Guión: Abdellatif Kechiche, Ghalya Laroix
Música: Slaheddine Kechiche
Fotografía: Lubomir Bakchev
Reparto: Yahima Torres, Elina Löwensohn, Olivier Gourmet, Jonathan Pienaar, Jean-Christophe Bouvet, Andre Jacobs, Eric Moreau, Olivier Loustau, Ralph Amoussou, Diana Stewart, Violaine de Carne, Gilles Matheron, Philip Schurer
Productora: Coproducción Francia-Italia-Bélgica; MK2 Productions / Lucky Red
Sinopsis: Basada en la vida real de Saartjie Baartman, una mujer sudafricana que fue exhibida como un animal a principios del siglo XIX en la Academia Real de Medicina de París (1817). "No he visto nunca una cabeza humana tan parecida a la de un simio", dice el anatomista Georges Cuvier frente al cuerpo sin vida de Saartjie Baartman. Un grupo de colegas aplaude su ocurrencia. Siete años antes, Saartjie había llegado de Sudáfrica con su padrino Caezar para vender su cuerpo al morboso público londinense que compraba entradas para los zoos humanos. Fue así como Saartjie, la Venus Negra, había conseguido ser una mujer libre y esclava al mismo tiempo.
Premios
-Festival de Venecia: Sección oficial largometrajes a concurso

DOMINGO  1 de JUNIO / 5:00 pm y 7:00 pm
ECLIPSE TOTAL (Total Eclipse) Reino Unido, 110 min
Director: Agnieszka Holland 
Guión: Christopher Hampton 
Música: Jan A.P. Kaczmarek
Fotografía: Yorgos Arvanitis
Reparto: Leonardo DiCaprio, David Thewlis, Romane Bohringer, Dominique Blanc, Felicie Pasotti Carbarbaye, Nita Klein, Christopher Hampton
Productora: Coproducción Francia-GB-Bélgica; Fit Productions
Sinopsis: Francia, siglo XIX. Cuando Verlaine (David Thewlis) ve por primera vez al joven Rimbaud (Leonardo DiCaprio), queda impresionado por su belleza juvenil y su aire arrogante. Pero no imagina la posibilidad de que este chico es el mismo poeta que le ha estado enviando muestras de su poesía, que Verlaine considera genial. Con la aparición de Rimbaud, Verlaine vislumbra una escapatoria de su penosa vida a través de la postura rebelde, intransigente y única de su compañero.


LUNES  02/ 5:00 pm y 7:00 pm
MAX MANUS (Max Manus: Man of War) Noruega, 2008. 118 min

Director: Joachim Rønning, Espen Sandberg
Guión: Thomas Nordseth-Tiller
Música: Trond Bjerknes
Fotografía: Geir Hartly Andreassen
Reparto: Aksel Hennie, Agnes Kittelsen, Nicolai Cleve Broch, Ken Duken, Christian Rubeck, Knut Joner, Mats Eldøen, Kyrre Haugen Sydness, Viktoria Winge, Stig Henrik Hoff
Productora: Coproducción Noruega-Dinamarca-Alemania; B&T Film / Filmkameratene A/S / Miso Film / Roenbergfilm
Sinopsis: Max Manus, líder de la resistencia noruega, relata su vida desde el comienzo de la 2ª Guerra Mundial hasta el verano de 1945 cuando se alcanza la paz. Después de luchar contra los rusos en tierras finlandesas, Max vuelve a Noruega, que ha sido ocupada por los alemanes. Pronto, se une al movimiento de la resistencia y se convierte en uno de los miembros más importantes del llamado Grupo de Oslo, liderado por Gunnar Sønsteby.
Premios
Seleccionada por Noruega como candidada al Oscar 2010 en la categoría de película de habla no inglesa.
2009: Academia de cine noruego: 10 nominaciones, incluyendo película, director y guión.


MARTES  03/ 5:00 pm y 7:15 pm
THE DOORS (The Doors) USA, 1991. 135 min

Director: Oliver Stone
Guión: J. Randal Johnson & Oliver Stone
Música: Olivia Barash (Canciones: The Doors)
Fotografía: Robert Richardson
Reparto: Val Kilmer, Meg Ryan, Kevin Dillon, Kyle MacLachlan, Frank Whaley, Michael Madsen, Billy Idol, Kathleen Quinlan, Michael Wincott, Bruce McVittie, Dennis Burkley, Josh Evans, Costas Mandylor, Crispin Glover, Mimi Rogers, Sam Whipple, Josie Bissett, Kelly Hu, Titus Welliver
Productora: Carolco
Sinopsis: Jim Morrison, cabeza visible de The Doors, para muchos fue un regalo de Dios; para otros, un vástago del Diablo. Vivió al límite, en una anárquica carrera autodestructiva salpicada de escándalos y arrebatos de ira y de pasión que lo hundieron en un abismo de sexo, alcohol y drogas.

MIERCOLES  04 / 5:00 pm y 7:00 pm
YO, LA PEOR DE TODAS Argentina, 1990. 105 min

Director: María Luisa Bemberg
Guión: María Luisa Bemberg, Antonio Larreta (Novela: Octavio Paz)
Música: Luis María Serra
Fotografía: Félix Monti
Reparto: Assumpta Serna, Dominique Sanda, Héctor Alterio, Lautaro Murúa, Graciela Araujo, Alberto Segado, Gerardo Romano, Franklin Caicedo
Productora: GEA Cinematográfica
Sinopsis: Obra inspirada en el ensayo "Las trampas de la fe", de Octavio Paz. Narra los últimos años de la célebre y bellísima Juana Inés de la Cruz (conocida en México como la Décima Musa), que a los veinte años ingresó en un convento para poder estudiar. La Corona española y la Iglesia, dos poderes a veces enfrentados, determinaron la vida de Sor Juana. En el México colonial, los virreyes la protegían, pero la Iglesia la censuraba por enseñar canto a sus alumnas y por dedicarse a la astronomía, la poesía, el teatro, la filosofía y la teología. Sor Juana pagaría muy caro su fervor poético y más aún su atrevimiento teológico. Al independizarse México, pierde la protección de la Corona y queda sola frente a su confesor, un miembro de la Inquisición, y al arzobispo de México, un misógino fanático. También el obispo de Puebla le tiende una trampa, en la que Sor Juana cae con la ingenuidad de los inocentes.



JUEVES  05/ 5:00 pm y 7:15 pm
CROMWELL (Cromwell) Reino Unido, 1970. 145 min

Director: Ken Hughes
Guión: Ken Hughes
Música: Frank Cordell
Fotografía: Geoffrey Unsworth
Reparto: Richard Harris, Alec Guinness, Robert Morley, Frank Finlay, Dorothy Tutin, Timothy Dalton, Patrick Magee
Productora: Columbia Pictures
Sinopsis: Inglaterra, siglo XVII. Oliver Cromwell (Richard Harris) es anglicano y lucha contra la corrupción y el catolicismo. Cromwell no está de acuerdo con la tiranía del rey Carlos I (Alec Guinness), y tiene la intención de viajar con su familia al Nuevo Mundo. Pero, la víspera de su partida se verá envuelto en una complicada trama que desembocaría en una guerra civil entre los partidarios del rey y los del Parlamento y que hizo que Cromwell haya sido el único hombre en la historia de Inglaterra en ejecutar a un rey.
Premios
-Oscar: Mejor vestuario. 2 nominaciones -Globos de Oro: Nominada Mejor banda sonora original


-

jueves, 8 de mayo de 2014

Cine Foro con el film Blow-Up el sábado 17 de mayo


Con motivo de la celebración del centenario del nacimiento del escritor argentino Julio Cortázar, la Fundación Celarg y el colectivo Cine Digital, con apoyo de la Embajada de la República Argentina, realizarán un cineforo con la película Blow Up de Michelangelo Antonioni, el sábado 17 de mayo de 2014, a las 10:00 a.m., con entrada libre.

El Cineforo contará con los comentarios de Roberto Hernández Montoya, presidente de la Fundación Celarg.

“Blow Up” es una película ítalo-britanica realizada en 1966 y conocida en España e Hispanoamérica comoDeseo de una mañana de verano, creada por el director Michelangelo Antonioni, los guionistas Tonino Guerra y Michelangelo Antonioni, basada en el cuento de Julio Cortázar “Las babas del diablo”. La música es de Herbert Hancock, la fotografía de Carlo Di Palma. El reparto está conformado por David Hemmings, Vanessa Redgrave, Sarah Miles, Peter Bowles, Jane Birkin, Gillian Hills, con la producción de Bridge Films / MGM.

Un crimen sin cadáver

Durante un verano del Swinging London de los 60, un fotógrafo de modas cree haber registrado un asesinato con su cámara. Su deseo de conocer qué ocurrió en realidad lo llevará a realizar un viaje. Sin embargo, como no podía ser de otra forma estando basada en un cuento de Cortázar, en esta película hasta la realidad es engullida por un agujero negro. De modo que, siguiendo la lógica cuántica, hay en ella un crimen sin víctima, una trama sin acción, efectos sin causa y una historia sin sentido. Por todo lo cual resulta indefectible y absolutamente hipnótica.

La película Blow Up ganó en el Festival de Cannes la Palma de Oro como mejor película; fue nominada al Oscar en los renglones mejor director y guión original. Fue nominada a la mejor película extranjera de habla inglesa en el certamen Globos de Oro; el Círculo de críticos de Nueva York la consideró como mejor película. Y fue nominada en los premios BAFTA como mejor film británico, fotografía y dirección artística.

Cortázar Centenario

Julio Florencio Cortázar Descotte (26 agosto de 1914) fue un escritor, traductor e intelectual de nacionalidad argentina. Optó por la nacionalidad francesa en 1981, en protesta contra el gobierno de su país. Se le considera uno de los autores más innovadores y originales de su tiempo. Creador de importantes novelas que inauguraron una nueva forma de hacer literatura en el mundo hispano.
Vivió casi toda su vida en Argentina y buena parte en Europa. Residió en Italia, España, Suiza y París, ciudad donde se estableció en 1951 y en la que ambientó algunas de sus obras. Además de escritor, fue también un reconocido traductor, oficio que desempeñó, entre otros, para la Unesco.
Algunos de los libros que Cortázar dejó como legado son Los premios (1960), Rayuela (1963), 62 Modelo para armar (1968). Sobre sus cuentos se tiene Historias de cronopios y de famas (1962), Un tal Lucas(1979), Alguien que anda por ahí (1977), Queremos tanto a Glenda (1980), Deshoras (1982), La otra orilla(1995), entre otros.
El próximo 26 de agosto de 2014 se celebrarán los cien años del nacimiento del escritor, traductor y poeta argentino, Julio Cortázar.

 Blow-Up (Blowup). Reino Unido, 1966. 108 min.

Director: Michelangelo Antonioni. Guión: Tonino Guerra, Michelangelo  Antonioni, sobre el cuento de Julio Cortázar “Las Babas del Diablo”. Música: Herbert Hancock. Fotografía: Carlo Di Palma. Reparto:  David Hemmings, Vanessa Redgrave, Sarah Miles, Peter Bowles, Jane Birkin, Gillian Hills, Verushka. Productora:Bridge Films / MGM. Premios: Festival de Cannes: Palma de Oro - Mejor Película / Oscar: 2 nominaciones: Mejor Director, Guión Original / Globos de Oro: Nominada a la Mejor Película extranjera de habla inglesa /  Círculo de críticos de Nueva York: Nominada a Mejor Película  / Premios BAFTA: 3 nominaciones: Mejor Film británico, Fotografía, Dirección Artística.
Durante un verano del Swinging London de los 60, un fotógrafo de modas cree haber registrado un asesinato con su cámara. Su deseo de conocer qué ocurrió en realidad le llevará a un viaje. Sin embargo, como no podía ser de otra forma estando basada en un cuento de Cortázar, en esta película hasta la realidad es engullida por un agujero negro. De modo que, siguiendo la lógica cuántica, hay en ella un crimen sin víctima, una trama sin acción, efectos sin causa y una historia sin sentido. Por todo lo cual resulta indefectible y absolutamente hipnótica.

UN PORTEÑO ENTRAÑABLE


Por Jacobo Penzo, Mayo 2014


De Cortázar me veo obligado a hablar en primera persona porque ha sido uno de esos descubrimientos de juventud que nos marcan para siempre. Esos que nos abren perspectivas intelectuales que permanecen  toda la vida y que acompañan, con sus lógicos anacronismos, hasta la madurez.  Rayuela fue publicada en 1963. No llegué a leerla hasta el 67. La sentí aproximarse, a través de notas y reseñas,  como una ola de enigmática innovación hasta que la hojeé en Mayo de ese año, tenía dieciocho años cumplidos y desde entonces fue mi libro de cabecera. Tuve ese ejemplar agresivamente subrayado  durante muchos años, en algún momento el libro desapareció misteriosamente. Por fortuna el virus Cortázar ya me había sido inoculado, permanecería conmigo por décadas. Esperaba con ansiedad cada uno de sus títulos. Modelo para Armar, Libro de Manuel, Último Round, La Vuelta al día en Ochenta Mundos, Todos Los Fuegos El Fuego, Las Armas Secretas, Bestiario  y tantos otros, fueron obras que con sus dificultades y diferencias devoraba ávidamente. Me hizo descubrir maravillado a Lezama Lima, reconsiderar a Lautreamont y  a Poe, así como conocer a un gato que entonces lo acompañaba, Theodoro W. Adorno. 

Pero fueron, sobre todo Rayuela y los cuentos, los que me hicieron un adicto irredento  a su literatura. Cada serie de relatos me sumergía en un mundo de enigmas en el que podía introducirme a veces con inquietud, otras con curiosidad pero siempre gozosamente complacido.  Varios de esos cuentos sirvieron de base para algunas películas: La Cifra Impar, Circe e Intimidad de Los Parques todas dirigidas por Manuel Antín,  Blow Up de Antonioni, versión libérrima de Las Babas del Diablo, ésta última la más conocida y la que hemos elegido para este homenaje.  

El lenguaje de Cortazar era siempre cercano, cálido, entrañable. Un porteño lleno de sorpresas con el que te encontrabas cada tanto. Sabedor de todos los misterios, Cortázar siempre te trataba de “vos” y  en cada ocasión estaba dispuesto a sacudirte el polvo de los lugares comunes, la caspa de los prejuicios y la modorra del conformismo. Su escritura, llena de retos a la lógica y pequeños acertijos,  no solo era enormemente estimulante, exhalaba además un sentido del humor que, aunque porteño, era universal. Algunos han observado que  solo tuvo impacto sobre aquellos que éramos jóvenes entonces, que ahora es difícil leerlo, que su obra dice poco actualmente. No lo sé, debo confesar que en algún momento dejé de frecuentarlo (Nunca he leído, por ejemplo, Los Autonautas de La Cosmopista). Preferí hacerlo así, nos alejamos sin pena como esos amigos de juventud que el tiempo se lleva no sabemos por qué. Para mí siempre será el autor de lo nuevo, el de Rayuela y de esos relatos sorprendentes, como el que dio origen a Blow Up. Historias que retan la imaginación y nos llevan de la oscuridad a la luz en maravillosas epifanías.
.